魔术师的动作匹配剪辑

拉片子，大家都在做，但是往往见过了猪跑，学不会杀猪。拉了一堆留名影史的名片，面对一个小视频，还是无法把控，所以，静下心来，一帧一帧地去看看片子。不求一次有多么深入，但求常常能有所得。

几年前偶然看到一部片子，印象深刻，现在又将之找回，细细再看。

这片子仅仅依靠剪辑，没有绿幕，没有roto，没有mask，就达到了神奇的视觉效果。

简单分析了其中几个小技巧，一起来看看：

一：利用声音掩盖；

二：利用主体动势；

三：利用动态模糊。

顺便值得提一下，大概所有的剪辑师应该都经历过这样一个阶段，就是一首歌先拖到时间线，然后卡着音乐节奏往上面堆画面（至少我认识的做后期多人都这样干过）。

我自己有时候就困惑，怎样才算卡到了节奏点？刚开始就是靠感觉，然而感觉这玩意儿常常做不得准，有时候感觉卡到点了，反复听总觉得差了点什么。

后来在《看不见的剪辑》一书里找到了一项答案：

当你打算要在一个节拍点上剪切音乐时，这个点应该位于画面切入3帧之后。

从时间上看，这样仅仅是将声音和画面错开了不到1/8秒，然而人的反应力真不应该小瞧，就是这1/8秒，效果天差地别。

这个原则同样适用于想要用音效来掩盖剪切痕迹的时候。

《瞬步》一片，笔者拖进FCPX一帧一帧分析，几乎所有剪切点都符合这一原则：

说到这里，想起来前几年网上很火的男巫，也是利用剪辑玩了不少“魔术 ”，网上搜一下有很多，他的一些效果，有的是纯粹利用剪辑，有的是利用了合成软件，脑洞一开，根本停不下来。

下面一段视频，是一段由亚欧混血模特Rola主演的广告。

这个片子还用到来伪一镜到底，嗯，其实不少的一镜到底并不是真正的一镜到底，实现起来相当简单，只要甩两次镜头就可以了。

下街8号的实验：

随便拍了几个镜头，也剪辑了一小段，当作实验。见另一篇文章：http://flytofilm.com/?p=916

拍摄中需要有人协助，保持手的位置不动，另外一个人帮忙换手里动东西，同样动作做两遍。

一种方法是利用动态模糊的点：

另外则是利用手来进行遮挡：

另外说一句，个人觉得：

P图的精髓在于选区；

视效合成的精髓在于蒙板；

剪辑的精髓在于节奏。

好吧，胡言乱语，姑妄说之，姑妄听之。