我入行之时不是做剪辑的，但是工作关系，剪辑了一些片子。如今如果要说一门唯一愿意熬夜去做的事情，大概只有剪辑这件事了。
最近思考了一些BGM的东西，做一个小结。也许过几个月我就有了新的认识，那这篇文章，可以做一个见证。
1、画面负责信息，声音负责情感。
仅仅是画面，没有声音，基本很难打动。但是如果只有声音，却能够引起情绪的共鸣。比如听音乐，会感动；比如听鬼故事，会恐惧……
所以用声音去抓住观众，而不是靠画面。
2、剪辑时候，BGM一定是最后拖到轨道上去的
可能大多数新手剪辑师，第一次剪辑，都是先铺上一首歌，然后卡着节奏往上面堆画面。我有阵子甚至是没有音乐就无法剪辑，但是，慢慢我发现一个提高剪辑技术的“捷径”。
那就是，关掉所有声音。
关掉声音后，就会注意画面本身的韵律。我甚至发现，画面本身的节奏在那里，BGM可以随意更换。之前剪辑“霄张花甲”的产品广告，我就是先关掉所有声音，剪辑完成后，更换不同BGM，找那个感觉最好的BGM。
画面基本都一样，但是不同的BGM，感觉不一样，但是并没有节奏不对的感觉。因为音乐是有节拍的，画面按照节拍剪辑，节奏、韵律就不会错。
我记得之前在哪里看到过，好莱坞一位剪辑大神（忘记谁了）说，他剪辑电影的诀窍就是：关掉所有声音。
3、关掉BMG，应该从头到尾能够听到声音
剪辑好画面之后的第二步，就是处理各种音乐之外的声音。BGM是带动情绪的，绝不是填补声音空白的。
项目大有混音师，忽略我说的。小成本制作，剪辑师得搞定画面、声音、合成、动画等一切事情，尤其是声音，需要自己掌握。
这是曾经很火的一部短片《土耳其瞭望塔》的作者，所分享出来的FCPX的时间线。
这是我前不久剪辑一个小短片的时间线，弱了很多……
总之，要利用现场录音、后期拟音、音效库，等等一切手段，把声音轨道铺的厚厚实实。当然，这些声音必须是影片需要的声音。有时候，静默，反而效果更好。
某电影理论（我不是学院派出身，记不得哪里的理论了）认为，一个场景里，至少要能听到6种声音。电影《霸王别姬》常被拿来分析声音处理，不妨自己找出来，仔细反复听。很多地方一个场景根本不只六种。声音里能透露出很多很多的东西。有时候观众甚至根本不会注意到自己听到了那么多声音，但这些声音的目的达到了。
4、进入场景时尽量不以音乐进入，而是以现场音将观众带入
音乐起来过早，很容易把观众情绪带到别处，或者干脆就是分散了观众的注意力。
我最近剪辑一个片子，片头的地方反复看，总觉得别扭，后来发现是音乐起来早了。现场的声音，哪怕是底噪，都比音乐更有代入感。现场的声音，无论是环境声还是人声，都能迅速把观众带进来。只有让观众先分辨出身处何方，才能让观众做好接受信息和情感的准备。给观众一点时间，观众准备好，之后如果需要情绪渲染，那再慢慢起来音乐。
5、一定要有安静的时候
这一点不需要说太多，没有安静，就突显不出来热闹。音乐要有起伏、舒缓。
剪辑其实就是挑逗观众，一定要注意观众的情绪。感觉观众的神经已经绷紧到临界点了，赶紧切走紧张的音乐，如一段舒缓的。
实际上这点并不只是在说音乐，整个画面、声音，都应该这样处理。节奏节奏，有快有慢才叫节奏。
5、尽可能节制，不到非用音乐不可的时候不要用。
一部片子，不要总想着从头到尾抓住观众情绪。实际上这很难做到。
观众一定会联想到别处，我觉得剪辑师应该鼓励自己的观众浮想联翩。试图把观众紧紧按住，往往吃力不讨好。
音乐对情感的渲染作用是巨大的，这是秘密武器，一定要省着用。
剪辑一部伤感的片子，如果全片都是悲伤的音乐。首先观众受不了，更重要的是，那些关键的情绪点凸显不出来了。
要先累积观众的情绪，不断累积，不断累积，然后在那个最关键的点，音乐加入进来。
我觉得，剪辑时候千万不要想着在本来没有情绪的地方，试图用音乐去渲染情绪。音乐只能是作为催化剂，在本来已经产生化学反应的情况下，加速反应。
6、不要总是需要什么音乐就放什么音乐
一位叫做Tony Zhou的youtuber曾做过一期节目，先是选择了几部经典电影，在大街上采访行人是否记得其中配乐，行人们随口哼唱出来。然后，问行人们是否记得漫威电影中的配乐，结果基本答不出来。
因为漫威电影，总是在该有悲伤音乐的时候有悲伤音乐，该有搞笑音乐的时候有搞笑音乐，所听即所得、用旁白覆盖、使用temp music。很多导演在强调，电影里的音乐不应该被注意到。
Tony Zhou主要是在讨论一些美国工业体系的问题。他认为，不要总是想着淡化音乐，而是让音乐丰富电影的情感。
我在想的是，有些时候，不要总想着放“合适”的配乐，让配乐完全沦为场景的附属。还是老观点，剪辑是一场挑逗观众的游戏。剪辑师应该站的比观众高一些，如果观众觉得这里该什么配乐，就给什么配乐，完全迎合观众的期许，未免太偷懒了。当然这样足够安全，不会出错。但也足够平庸。
试着突破一些常规，做一些超出观众预期的事情吧。
7、怎样找配乐？
我目前的声音素材有500来G，AudioJungle Music，Audiomachine Music Library，Gothic Storm Music，Immediate Music，Really slow motion，The Best of Epic Music，West One Music，X. X-Ray Dog 等等各种高品质音效库。没事时候听，听完打标记。
然后还有各种自己建立的音效库，分类储存自己日常收集来的音乐。
除此之外，我觉得网易云也是个不错的东西，我建立了各种播单，放着各种我觉得好听的或者有趣的音乐。
总之，一是平时多听，二是多偷。
偷是个很偷懒的办法，平时听到某个片子里，某个场景放这个音乐很好，于是用手机听曲的App找到歌名，偷过来放到自己音效库。下次剪辑类似场景时候，直接用。
最后，我想说的是，如同沃尔特·默奇所说，学习剪辑就像学习跳舞，除了练习、练习、不断练习之外，没有其他办法。剪辑时候把配乐玩溜，也没有别的办法，只有在不断剪辑中不断尝试。
求云盘