听课笔记：雷载兴《光与造型》－ 02

古典油画中怎样表现纵深感？

1. 前景的反差更大；
2. 前景色彩的饱和度更高；
3. 前景人物比后景人物体积更大；
4. 前景的细节更多一些；
5. 前景的色彩偏暖一些。

和《休息的农民》相比，后景的“虚”是有区别的。

• 《休息的农民》是模糊的虚，焦外的那种虚；
• 《拾穗者》的后景轮廓是清晰的，但反差要低一些，细节要少一些。

印象派油画中怎样表现纵深感？

更重要的是在色彩方面让前景和后景区分。

比如，前景偏暖，后景偏冷。

超写实主义油画中怎样表现纵深感？

遵循空气透视的原理，并做了适度夸张。前景和后景相比较：

1. 细节的多少；
2. 反差的高低；
3. 光比的大小。

都有很精细的表现。

物体与物体之间都有一定的距离，物体与物体之间充满空气，而空气中的尘埃对光线有反射和折射的作用，使得距离不同的物体产生视觉上的差别——形成空间透视。

以晴天日景时的空间为例，可将空间透视的规律概括为：

1. 明暗透视：近暗远亮；
2. 反差透视：近强远弱；
3. 色彩透视：近暖远冷；饱和度近高远低；
4. 虚实透视：近实远虚；近处具有更多的细节信息；
5. 线条透视：近大远小（符合“交点透视”的基本原理）。

实际上，在人的潜意识里，已经形成了空间透视的基本规律，人们可根据自己的生活经验，来正确评判出物体之间的距离。

用光塑造空间

在电影画面造型中，常常根据“空间透视规律”，利用光影对空间进行艺术处理，适当改变原有的光影效果，创造具有艺术表现力的银幕空间，使其为银幕造型服务。

比如这幅油画，前亮后暗，就弱化了空间的纵深感。

电影拍摄中如何增加纵深感？

1、利用明暗透视：找暗的前景

在拍摄全景的时候，找暗的前景。比如找一棵树，或者树的阴影，或者桥墩子等等。

在适当位置安放亮斑，让远处更亮，增加画面的层次，特别是在拍夜景的时候。

2、利用反差透视

降低后景反差：适当在后景放一些烟，让后景的层次少一些、反差低一些。

提高前景反差：打光，让亮的地方更亮，暗的地方更暗。

3、利用色彩透视

在美术的角度，让前景饱和度更高一些，同时让前景在色调上偏暖。

4、利用虚实透视

选择不同焦段、不同的光孔；

打光上，近景适当的打一些侧光、逆光、侧逆光等，让近景的被摄体层次更多一些，更丰富一些。

5、利用线条透视

使用不同焦距的摄影镜头，比如18超广让前后景离得更远

6、其他手段：

适用滤色镜（FOG，POR-MIST，UV镜，偏振镜等）；

［比如雾镜，对远处的影响更大一些，对暗部的影响更大一些，对亮部的影响不大，对画面的反差会有影响，会降低反差。

柔光镜（一种白柔，一种黑柔）；等。］

选择不同的拍摄距离。

地面洒水增加地面的层次。