电影摄影深度解析《五种电影经典摄影镜头》

如果没有摄影机的多种运动，电影将是静态的，缺乏乐趣的。摄影机移动的多种方式不仅仅可以带来视觉享受，它有时候还能推动故事发展。而且随着电影摄影的不断发展，他已经实现了自己独特的风格。让油管CineFix频道带我们一起探索电影摄影背后的奥秘。

1.推进镜头

这是最常见的一种镜头语言形式，它常常是慢慢地靠近，要你仔细地观察这个瞬间。在《神枪手之死》里用双重推镜头把面对面的两方联系起来，卡西·阿弗莱克没有诉说一个字，从镜头里你将知道他对对面的那个男人有着特殊的感情。

2.推出镜头

与推进镜头相反，它是在慢慢远离现场的一切，就像要在它的浩瀚中吞咽下整个场景一样。在《二十世纪的女人》里吉米和母亲总是存在许多矛盾和争吵。每一次决裂每一次分开，摄像机都会采用推出的镜头，显得人物更加落寞与悲伤，像是被整个世界放弃了一样。

3.移动镜头

在昆丁的《落水狗》里，我们在看到“金先生”给警察割耳朵时，镜头直接移走了，用剪辑和借位的聪明方法让观众相信剃刀和肢体有接触。在希区柯克的《艳贼》里，马克拉想要强奸玛尔妮时，给了玛尔妮痛苦绝望的眼神后，摄像机就移动到海景的镜头，这种移动告诉观众逃离是没有任何希望的，玛尔妮面对马克拉的暴行只有选择屈服和沉默，这种移动方式比简单的跳切更深入人心。

4.分散镜头

没有主角、没有目的、没有反应，似乎摄像机想要重新开辟一个新世界。在《乘客》中沙漠的那场戏，摄像机脱离人物拍摄了无人烟的荒漠，让人感觉空洞寂寞，这一刻摄像机变成了主角，随着它的移动带我们去观察这个世界。

5.越轴镜头

越轴拍摄是电影拍摄的错误方式，但是在一些特殊场景下可以使用，在《候选人》两人对话的那一段有一个经典的越轴镜头，两人的在镜头中左右位置发生变化，而一切视觉变化都显得非常自然。利用这个越轴的视觉变化，来强调即将有重要的事情发生。